Tokio Blues

en breves llega a España la película Tokio blues inspirada en la novela de Haruki Murakami.
El guión y dirección de la aclamada novela de Murakami corre a cargo del director franco-vietnamita Anh Hung Tran, nominado al Óscar como mejor película de habla no inglesa y triunfadora en Cannes .
Y que tiene esto que ver con la música?
pues que la banda sonora corre a cargo de Jonny Greenwood, guitarrista de radiohead


no es la primera vez que Jonny hace bandas sonoras, estuvo nominado a los oscar por una de ellas en películas como: Bodysong, Pozos de Ambición, o en la película Harry Potter y el Cáliz de Fuego,junto con thom yorker de su misma banda y el cantante y líder de Pulp.
esperemos que sea otra gran obra de Greenwood, aunque la película se lance ahora en España,su extreno fue en el 2010 y las piezas instrumentales de Jonny pueden encontrarse ya en medio digitales.

We Are Scientists - I Dont Bite

mi adoración hacia We are scientists no es nueva y no la trato de ocultar.
estilo cercano al de de franz ferdinand esta banda estadunidense es divertida, adictiva y pegajosa.
Una vez que los has escuchado, es increíblemente difícil sacártelos de la cabeza
Keith murray tiene una voz suave,preciosa.
una combinación de matices pop, buenos riff de guitarras, energía, efervescencia y ritmos post-punk.
No soy imparcial, soy una groupie de este duo, me hacen saltar y hacer locuras, y sus videoclips, son todos expectaculares.
si quereis pasar un buen rato, We are Scientists

Tired of your friends- Angles,The strokes

Fue una necesidad, o mas bien una locura, cuando salió Is this It el mundo se sacudió con The strokes.

en aquellas canciones no habia nada especialemente nuevo,ni revolucionario nisiquiera rompedor, pero si una frescura fuera de los normal.
La NME,como suele hacer,los coronó demasiado rápido como los salvadores del rock.

Volvieron las Converse All Star y los pantalones pitillo .H&M comenzó a vender camisetas de los Ramones (hasta bolsos de Motorhead ). Y se extendió, falsamente, la tesis de que las guitarras habían vuelto. El revival rock, lo llamaron. Y sí, los Strokes tuvieron buena parte de culpa.




por eso The strokes, ha sido siempre una victima de su propia música, cuando la banda liderada por Julian casablancas sacó su siguiente disco la prensa le dió la espalda.
Ahora, y tras una grabación llena de confictos, sale Angles.
Se dice que Julian y Albert, fundadores del grupo, no se soportan, que la rivalidad y la lucha de egos es tan grande que Julian grabó las partes vocales fuera y luego las mandó por correo.
Lo que no se puede negar es que las mejores canciones son las escritas por Julian y Nick.
Machu Picchu es un buen ejemplo, es la que abre el album, canción que podia ser de Blodie perfectamente recupera el sonido de su primer Cd.
under cover of darkness es el single elegido,es completamente aritmico, parece que Casablancas esta cantando una canción diferente a la que toca el resto de su banda,es escalonada y vocalmente no muy potente, apesar de ello, tiene algo brillante que hace que acabes cantandola.

Taken for a fool recuerdan a los mejores momentos de su carrera. Y ya. Cuando juegan a ampliar horizontes (Games, You’re so righ) se quedan a mitad de camino, en una especie de quiero y no puedo descorazonador.

Es un disco anguloso, irregular, recto y extraño, marcado por los conflictos del grupo, pero apesar de todo,son the strokes, y sin saber como lo hacen, te tienen pendiente desde la primera hasta la ultima canción, juegan con nosotros como queremos.
después de todo esto solo me queda decir, Albert, que haces ahi?

( Every time You close your Eyes )- Lies,Lies.

ARCADE FIRE

People say that your dreams
are the only things that save ya.
Come on baby in our dreams,
we can live on misbehavior.

Every time you close your eyes
Lies, lies!
Every time you close your eyes
Lies, lies!
Every time you close your eyes
Lies, lies!
Every time you close your eyes
Lies, lies!
Every time you close your eyes
Every time you close your eyes
Every time you close your eyes
Every time you close your eyes

( BREAKING GALICIA TODAY )

EL EFECTO PLACEBO-( es un reflejo en el agua )

Placebo evidencia una ambigüedad sexual y un juego de confusión y contradicción fomentado por su estética andrógena.

Las declaraciones y letras de su líder; junto con una elegante puesta en escena, se han sentido atraídos por un estilo oscuro y provocador.
Utilizan efectos teatrales para reforzar el mensaje de sus canciones.Una mezcla camaleónica que da sentido a lo vulnerable de su nombre.
Es como una caja de pandora, los extremos se tocan y las sensaciones se complementan:

''aparente tranquilidad o estallido energético''.

Placebo desprende humor e ironía, una actitud difícil, incomformista y sofisticada.

Son un sofá de plástico de 3 plazas, o unas fotos intantáneas...

Como artistas miran su trabajo desde otra perspectiva diferente:

Es como despertar por la mañana arrepentido de lo que hiciste la noche anterior.

ya no tocan las canciones con las que no tienen conexión emocional, escuchan su música de forma de una forma diferente, antes de salir del cuadro y explorar nuevas sensaciones, la idea es combinar nuevas texturas y elementos que parecen encontrarse de forma casual:

fotos polaroid, recortes, duplicados y borrones de estilo oscuro, como de un pasado perturbador, dan al ''collage'' la perspectiva de que algunos elementos escapan del plano.

muestran una invitación a crear contexto y ser el contexto.

toman oxígeno debajo del agua para inspirarse. el éxito es confusión de identidad, para salir del abismo dejan a un lado los traumas, inseguridades, espejismos e ilusión a ignorar.

Placebo desafía a la audiencia a ver si los prejuicios son derrotados tras capas de maquillaje y de ambigüedad.

Placebo es una quemadura de cigarrillo el la piel, un desengaño, el dolor y las dudas.

son las luces brillantes y los agujeros negros, ganas de correr a través de un acantilado.

Placebo es un reflejo en el agua.